【古装服装裁剪/古装服装裁剪教程】

古装剧的古装是怎么制作的?

首先明确一点，汉服和这些衣服是两类东西。汉服是面向现实生活，有其固定做法，各方面都有严格要求的服饰集合。一般根据明代及其之前历史上汉人在日常生活和礼仪场合穿着的衣服的形制制作的衣服才能被称为汉服。而影视剧服装，你也说了它是戏服，戏服就是用来演戏的。

服装由服装组制作，道具由道具组制作。投资不会很大，古装戏成本略高。一般当代住旋律的投资一千万起步，当然投过亿的也有一些。因为电视剧利润微薄，所以很少有太大的投资。

那么大热的宋朝古装剧是如何拍摄出来的呢？大部分清朝和其他朝代的电视剧都会为整个电视剧寻找拍摄场地。宋朝电视剧拍摄之前要做好充分的准备工作，幕后工作人员独立完成一系列准备工作，他们要先准备好一个比较完整的剧本，然后拉投资。结束寻找投资之后，随后接洽和剧中人物相似的男女明星。

古装剧特效制作是一个复杂且精细的过程，涉及多个环节和专业技术。以下是详细的制作流程和关键点： 前期筹备剧本分析与设计：特效团队需与导演、美术指导等深入沟通，明确剧中需要特效的场景（如法术、战斗、奇幻场景等）。例如仙侠剧中的御剑飞行、法术光效，或历史剧中的大规模战争场面。

地方戏曲服饰工坊同样是古装短剧衣服的制作力量。比如绍兴兰曦秀服饰、成都长洲剧装厂，它们擅长传统戏曲服饰的细节工艺，像川剧小生褶子、翎子弹簧设计等，同时也承接现代舞台装的订单。定制商铺能满足个性化需求。

女演员在古装剧中扮演尼姑时，常常需要佩戴特制的头套来模拟光头的外观。 我曾在艺术创想的节目中看到过制作这类头套模型的过程。该方法涉及以下步骤： 准备所需的材料包括气球、白乳胶、刷子、卫生纸、棉线、以及用于装饰头套的彩色笔或颜料。

怎样用布做一件古装

用布做一件古装可按以下步骤进行：前期设计与测量画出款式图和裁片图：这是制作古装的基础，需明确古装的整体款式、细节设计等，为后续裁剪提供准确依据。测量人体数据：实际测量身高、胸围、领围等数据，据此定出衣长、袖长、袖口宽、肩宽等，且要预留十厘米左右的活动量。

怎么用一块布做古装如下：先根据用户的身形和衣服的层位，把纸样修改至适合。然后给裁好布，衣服左右片各1片、交领边1片。把衣服左右篇的边缘拿上缝纫机做锁边。袖口的位置双折反倒反面，用缝纫机车缝直线固定。把衣服左右两边以车缝直线缝上，准备缝交领边。

步骤： 将布料叠成两半，将左右两端缝合，留下一个小口子作为娃娃的颈部。 将布料向下翻转，将底部留下一段空白的位置，分别折叠左右两边约1/3的位置，固定在娃娃的腰部部位，使用绳子或橡皮筋将其系紧。

古装汉服有哪些形制

〖A〗、主要形制有：齐胸襦裙、坦领、间色群和破裙。 宋 宋朝不像唐朝那么开放。对襟较多，衣襟部分敞开多以绳带相系，从对襟之间能看到裹衣。 其形制有：宋抹、褙子、宋裤、半臂。 明 明朝纽扣代替了系绳。 衣服以竖襟、斜襟，立领、圆领为主。 内衣就是主腰有小圆领，颈部加纽扣。衣身较长，外有云肩、比甲。

〖B〗、汉服14种形制介绍如下：曲裾 形制：连裳制 曲裾，全称曲裾袍，考古报告称绕襟袍。属上下分裁式，归类于“深衣类汉服”，故又称曲裾深衣、绕襟深衣。当代汉服复兴中制作的曲裾袍包括仿照文物制作的单绕曲裾、参考俑推测制作的多绕曲裾、露出衬裙的“短曲裾”等。其历史款式原型流行于先秦至汉代。

〖C〗、汉服14种形制有：曲裾、袄裙、半臂襦裙。褙子、比甲、斗篷。交领襦裙、齐胸襦裙、齐腰襦裙。袒领襦裙、杂裾、直裾。大氅、道袍、襕衫。

〖D〗、形制主要有“深衣”制（把上衣下裳缝连起来）、“上衣下裳”制（上衣和下裳分开）、“襦裙”制（襦，即短衣）等类型。 其中，上衣下裳的冕服朝服为帝王百官最隆重正式的礼服；袍服（深衣）为百官及士人常服，襦裙则为妇女喜爱的穿着。 普通劳动人民一般上身着短衣，下穿长裤。

〖E〗、曲裾形制：曲裾袍，全称曲裾深衣，是连裳制的一种。它属于深衣类汉服，又称曲裾深衣或绕襟深衣。当代汉服复兴中，曲裾袍有仿文物的单绕曲裾、参考俑的多绕曲裾以及露出衬裙的“短曲裾”等款式。该形制的历史原型在先秦至汉代流行。 袄裙形制：袄裙是一种上衣下裳的款式，因上衣称为袄而得名。

〖F〗、汉服的五种形制如下：衣裳制：上衣下裳，这是最原始的汉服形制。上衣指的是遮体上衣，下裳类似裙子，上下分开裁剪，上身穿衣，下身穿裳。深衣制：上下缝接，即将上衣和下裳缝合在一起，使衣服连为一体，看起来深邃而修长，故称为深衣。

武媚娘传奇为什么要裁剪

《武媚娘传奇》裁剪的主要原因包括两方面，一是大尺度服装引发争议，二是古装剧限额不足的炒作传闻。大尺度露胸装引发争议《武媚娘传奇》在播出初期，剧中部分女性角色的服装设计因过于暴露引发了广泛的社会争议。尤其是女性角色频繁出现的低胸装、露胸装等造型，被部分观众认为不符合历史背景，且存在过度渲染身体美感的倾向。

《武媚娘传奇》删减前后对比的主要变化是：近景镜头中人物脖子以下的画面被全部剪掉，导致画面主要呈现远景和肩膀以上的近景。具体来说：镜头范围变化：删减前，剧中人物的形象展示相对完整，包括服饰、身姿等；删减后，只能看到人物的头部和部分肩膀，脖子以下的画面被裁剪掉。

《武媚娘传奇》删减的戏份主要集中在以下方面：女性角色服饰调整：部分角色服饰领口设计存在问题，播出时对胸部镜头进行裁剪，这使得画面呈现出大头娃娃式的效果，影响了视觉上的连贯性。

古代侍女服装的制作工艺包含哪些方面?

香囊多以金、银制作，镂空，上下两半球以子母口相扣合，里面有两个同心圆环，环内又置一小香盂，同心圆环之间及小金盂之间均用对称的活轴相连，无论怎样转动，香盂里的香灰都不倒置洒落。 衫裙 唐代女性服饰中有一种在贵妇间流行一种衫裙。 它将裙带高高系在腰线以上，比如胸下，甚至系在胸线上方，历史上并没有文字记载名字叫做齐胸襦裙。

观察现存的清宫旧藏贵妃吉服可见，一件冬朝袍包含织金、盘金、打籽等七种刺绣工艺，耗费绣娘一千六百多个工时。而唐代《簪花仕女图》中贵妃服装呈现的「披帛绕臂」穿戴方式，经考证源于波斯服饰文化东传后的本土化改良。

唐代的姑娘们能够选择的服饰种类并不少，由于当时儒学文化还没有僵化，再加上诗歌文学井喷式发展，人们的思想变得开化，女子可以随意选择裙装男装，甚至是外族人民的衣服穿着，这种看似平常的行为点从侧面体现出了当时大唐的包容性。

绢人的制作需要经过雕划、制头、制手、服装彩绘、头饰、道具等十几道工序，每一道工序都需要精妙高超的技艺。一个绢人作品最具魅力之处在于人物瞬间神态的展现，无数个灵动的细节成就了传神的瞬间，其中头部和手的制作最显功力。

古装的服装怎么制作呢?

〖A〗、做古装汉服之前，我们要先选择布料，汉服分为内衣、外衣、纱衣及腰带，所以我们要根据制作衣服的位置来选择布料，内衣我们可以选择纯棉的面料，尽量选择白色，这样即便露出外边也会好搭配。外衣选择绸缎布料，布料可以选择多种，选择红色和金色的布料做出的服饰会更加高贵些。纱衣可以选择和外衣颜色比较搭的玫粉色。

〖B〗、古装的服装制作需根据具体款式选择裁剪方法，以曲裾汉服为例，可通过拼接式或背缝式裁剪完成，核心步骤包括面料准备、分片裁剪、尺寸校准及缝合装饰。面料选择与拼接式裁剪面料幅宽要求：若面料幅宽足够宽，可直接裁剪；若幅宽受限，可采用拼接式裁剪，此方法适用于市面上所有幅宽的面料，包括窄幅缎子。

〖C〗、根据穿着者的身形和服装设计需求，首先调整纸样以达到合适的尺寸。然后，裁剪出相应的布料，包括左右衣片各一片以及交领部分一片。将衣片的边缘拿来进行机器锁边处理，以确保布料边缘不会脱线。将袖口部分双折后，使用缝纫机沿着折线车缝固定，以保持袖口的形状。

〖D〗、步骤如下：先根据用户的身形和衣服的层位，把纸样修改至适合。然后给裁好布，衣服左右片各1片、交领边1片。把衣服左右篇的边缘拿上缝纫机做锁边。袖口的位置双折反倒反面，用缝纫机车缝直线固定。把衣服左右两边以车缝直线缝上，准备缝交领边。

〖E〗、一般就是用带子打个结来系住衣服。同时，在腰间还有大带和长带。所有的带子都是用制作衣服时的布料做成。一件衣服的带子有两对，实用性的，左侧腋下的一根带子与右衣襟的带子是一对打结相系，右侧腋下的带子与左衣襟的的带子是一对相系，将两对带子分别打结系住完成穿衣过程。

〖F〗、根据穿着者的身形和服装的层次，调整纸样直至合身。随后，裁剪出适合的布料，包括左右衣片各一片以及交领部分一片。将衣片的边缘用缝纫机进行锁边处理。将袖口处反折并固定，使用缝纫机沿边缘车缝直线以保持形状。将左右两片衣身以直线车缝合拢，为缝接交领边做准备。